主题：【原创】该到批评冯小刚的时候了——对《唐山大地震》的遗憾 -- 秋原

昨晚刚会用跳墙软件，我胆小，是西西河被屏蔽之后，第一次登陆和发帖。我说到底因为什么事惹恼了朝庭呀？赶紧写检查纳投名状啊，别让人民群众这么熬着了

一、“闲话”

数天前坛子里不少人就想让我说说对《唐》一片的看法。“影评”这东西，我认为自己写不好，从六月底到七月初，给三两家杂志写的几篇陋文，充其量也就是个人说点“闲话”的水平。我是个糙人，文化水平和智力水平都不高，论写影评，是比不上时光网和电影网里那些文艺青年和他们词藻华丽的文字的。

而昨天就是7月28日，地震的祭日。

不说别家，至少在咱们这个小地方，最近几天我也看到了几篇有姿有色的文字。对《唐》一片，有褒奖的，有砧贬的，也有认真考据的……无论观点如何，说的都有根有据，都是值得一看的影评。总结如下三篇：

ID冷战斗士：看完《唐山大地震》首映，剧情、道具挑刺若干外链出处

ID苍白的正义：非主流一把，向冯小刚脱帽致敬（关于电影《震后》）外链出处

ID捞分专用：《唐山大地震》大烂片外链出处

其他的可能还有，但我一时还没看到，同时也欢迎其他人踊跃参与。音速过去几年在公图区和军图区都搞过征文或帖图比赛，不图物质，起码能得个军功章。怎么影视区这些年就没动静呢？我很诧异……

应该就借《唐》上映这个机会，搞一次本区的影评比赛了。

七月初应《南都周刊》写的《票房之王的转型》，是我前期对这个电影一个“冠冕”的总结看法，遗憾的是在刊出时，杂志社出于篇幅的限制，删除了几乎1/4的内容，让我比较郁闷。文章地址如下，就不重帖一次了（外链出处）。

还有一些“不冠冕”的话和纯属“反面”的思想，当时考虑再三就没有说给外人听。现在也没打算全捅出去，就讲个皮毛吧，可以总结成九个字——“我对冯同学比较失望”。

《唐》这道菜里面，加了“痛”、“苦”和“酸甜儿”这三份味精，是导演冯同学在掌勺时选用的主要佐料。

影片一开始就是“痛”，无论对银幕上的方家老小四口还是刚刚从两年前亲睹汶川之灾的普通中国观众而言，这都是突如其来的痛，劈头盖脸的痛，飞来横祸一般的痛……在电影院强大气场的影响与催化作用下，电影和观众对“痛”的体会程度，就通过徐帆扮演的元妮那句不怕天谴、撕心裂肺地呼喊表达的一清二楚：“老天爷，你个王八蛋……”

影片中间、占据一个多小时片长的情节发展就是一幅中药，经过漫长煎熬，逐渐发散出那股浓郁的“苦”。就象电影里对元妮一直有意的老牛劝导她的那句：“干嘛这么苦着自己，又不是没人要？”

对于老牛的这个问号，还真就同以前某位说的那样：如果你没成过家，没抚养过孩子，没经历过生死离别，就不会体会元妮这种行为的原因；只有那些有了家庭和阅历的中年人，才会明白。地震不是人为造成的，但地震不仅给人造成生理和心理的伤害，还会让幸存者对遇难者产生长期的负罪感——有人死了，有人残了，自己怎么全须全尾地活下来了！？偷生的侥幸是暂时的、埋怨和自责却要伴随余生。

在震后几十年的生活，元妮就是在相信“命”的自苦中煎熬着过来的。中国人在心理寄托上有一个经典的迷信：遇到大灾大难、迈不过去的沟沟坎坎，实在没辙了，就用“命”来作为一切因果的根源。“这就是我命里注定”、“你命里必有此一劫”……类似这种话，我们听的已经足够多了。

至于最后这味“酸甜儿”，我觉的实在不好，累赘且空乏，没有值得说道的东西。究起原因，不是演的不好，是导

的不好，下面就要不客气地批评冯同学了。

早在几个月前，我在音速发的一篇文字就提到“故事空乏，颇有技穷之势。”《唐》有一个灾难片的开头，有一个苦情戏的延续，最后又是一个亲情戏里常见的大团圆和大释怀。电影前26分钟亮出来一个干脆的灾难片，平铺直述，轰轰烈烈而来，慷慷慨慨而去，大交集、大场面，交代的干喳儿利落脆。如果全片都能保证这样的叙事节奏的话，漫说金像金马了，就是拿到明年“嘎、柏、威”三大国际电影节的长片竞赛单元，都是非常看好的夺魁热门影片。

问题是，越往后面越“矬”，不仅把对前面的好印象全都抵消了，恐怕还得倒找呢。

《唐》在前期宣传中都打着“灾难片”的旗号，上映后的观众里不少说这是一个传统的感情论理片。就我自己来说，这个电影其实和《活着》、《霸王别姬》一样，是一部本应该拍的气势连贯的“平民史诗电影”。张艺谋导演的《活着》，以主角富贵从解放前到文革的人生岁月为情节主线；陈凯歌导演的《霸王别姬》，也是讲述了程碟衣段小楼两为梨园伶人从抗战前到文革后的恩怨分合；就是刚刚播完的电视连续剧《茶馆》，其原著也是老舍先生用三幕话剧的形式，对王利发王掌柜几十年人生的浓缩。

“人物史诗电影”是中国电影导演最拿手的一个题材，也是艺术造诣成果最辉煌的一个题材。张、陈二位都是靠这一题材确立他们的国际知名度，达到他们导演生涯的一个颠峰；《茶馆》在中国话剧界的地位更是毋须质疑。可现在，把本来也属于这个题材的小说《余震》交给冯同学，他却弄了一个大砸锅。《唐》在前26分钟的大灾之后，本来就可以以元妮为主角，围绕他在震后三十多年的生活，讲述一篇在中国最近三十年大社会背景下，一个震后家庭的人物命运的银幕故事了——元妮和儿子方达在一起，女儿方（王）登和养父母在一起，方（王）登曾经做过回家的梦，拉客的方达也偶然拉过姐姐养父的生意……这些情节本来可以串接出连贯的主线和精彩的交集。

可是在电影后面一个多小时里，东一榔头西一棒子，一会儿方达不想上大学了，一会儿方登要考医学院了，突然又是方达如何在杭州创业了，从创业到发达这一过程还没交代清楚呢，那边方登就怀了孩子准备退学了，镜头一切，方达开着宝马衣锦还乡了……整个电影的中后部分，全是这些散漫破碎，用502都粘不到一起的段落。观众看不到清晰的主线。

其实，在这些散碎的段落里，不是没有闪光的东西。象杨立新扮演的老牛追求元妮这一段，就很能让观者打动，演员表演清晰自然，情节叙述流畅合理；后面陈老师扮演的养父顶和酷暑去看往女儿、养母临终的遗言，乃至最后的回家、认亲等等这些部分，也都是人之常情，让人能共鸣的地方。单看这些小单元，不乏可圈可点之处，可就是合不到一块去。就像养父拍着沙发扶手质问方登的那句——“这么些年，你到底跑到哪儿去了！？”

是啊，导演都没把故事讲清楚，观众也很想问这句话呢……

我在网上看了很多人观后对此片的评价，在其中我还没发现有谁以《活着》和《霸王别姬》相对比的言语。《唐》和他们本来都是带有“人物命运”色彩的题材，观众没看出来，不是观众的欣赏水平低，而是导演把一个本来很好的故事改成一没正形的歪瓜裂枣了。

可以有人要说。原著小说里讲述的内容太多，内容和主题还有一些隐晦和灰暗的部分。改成一个伟光正的、大致2个小时的电影，无论从思想意识还是时间限制都有难度。这不是说的过去的理由，《活》和《霸》在改编中也有类似的问题，怎么人家能打造出一个气势连贯辉宏的艺术大片，冯同学就炖成一锅羊蝎子？！

在电影前期的制作和宣传过程中，冯同学一直对外界表示他是如何的操心劳力，遇到如何如何的困难。说句不客气地话，您操心没用在正地方，操的都是闲心；您老人家把N多心思都用在怎么在情节对话里安排植入广告，怎么在镜头里给这个广告赞助商的LOGO打个特写等等这些地方了，想着怎么票房破5亿，想着怎么才能回本，想着怎么才能让广告商乐意。在电影摄制中，非艺术创作的东西忒多。广告商的产品要加进去，LOGO商标要加进去。还要为唐山市做个有偿的广告……本来电影的时间就是有限的两个小时，里面还要放进去一堆为了照顾各方利益，与电影无关的加工。从冯同学的这些心思看，他越来越象是一个执行制片人，而不是导演了。

说冯小刚同学是个商业片导演，名正言顺，而且您实在太商业了；可是说到电影的艺术表现，您差的可不是一星半点啊……

这些话要是传到冯同学的耳朵里，他又该不高兴了，又该说你们这些不当家不知道柴米贵的学院派如何鸡蛋里面拣骨头渣，老是看扁了他了。问题是，您做的就是一粗活呀，别人就是不戴着有色眼镜，摸上去也剌手呢。别的不讲，您能不能就不考虑什么协助方的利益广告客户的满意度，抛去这些杂念，拍一部纯粹属于艺术创作的电影呢？

如果您能，您是爷们儿，我眼拙了；如果您不能，也就别怪我这么说您了。咱都是吃一碗饭的，我知道说话的分寸，您也知道我说的再不在理上……

《唐》的票房，不仅肯定破5亿，而且还有破6，甚至进7的可能。冯同学在《非诚勿扰》上映拿3亿时，也老说要用实实在在的票房，给那些质疑他的人“打一个脆的”。这就是冯同学没看开了。这不是您的戏的导的好，而是您身后的出品方华谊兄弟一揽子成熟高效的发行营销手段做的好——华谊兄弟为冯同学的电影占据了最多最优势的发行放映资源，是让电影取得高票房的关键原因——说到底还是商业的胜利，而不是艺术的成功。

现在的冯小刚同学，不缺名了，不缺利了，也不缺凡间的奉承迎合与灯红酒绿的杯酬交错了。他最缺乏的是回归到单纯的心态，走进电影学院的学堂里，静下心来，好好的、系统的、踏踏实实地学习导演学课程，把自己打造成一个纯粹的电影导演。

对于早已过“知天命”的年龄且大小事物缠身的公众人物冯小刚来说，我这个建议恐怕也不可能得到采纳了……

2010年7月28日深夜于京东肉饼慎思轩 秋原