主题：【原创】“这个艾未未还挺神的……” -- 秋原

1993年，“教父”栗宪庭在中国北京和澳洲悉尼两地策划了波谱艺术巡回画展《Mao goes POP》的，首次系统地将当时已经在大陆蓬勃而生的政治波谱油画带入世人的关注当中。

这是该画展的海报,前文中也贴过了。起码从这张海报就能透露出一个重要的信息：广泛的、有目的性和针对性的对毛泽东的形象加以各种形式的恶搞，已经是当时刚刚流行起来的中国政治波普最显著的表现特征了。

在这一点上，中外的波普艺术在描述对象的选择上非常一致，创作者都是首先瞄准了自己身边最熟悉、被社会舆论和大众群体关注最密集的焦点人（事）物——美国画家自然是去捉弄梦露，而中国人就选择了毛泽东。

而这些国内的波谱画家就好像秘密商议过并达成协议一样，以高度统一一致的选材标准，都把火力对准了毛，这里面有四个原因：

第一、最早开始恶搞毛泽东的政治波谱，出现在八十年代中后期，从我目前所知道的情况来看，时间最早的作品创作于1986年，这个时候刚刚迎来“85美术运动”的一个高潮期，并延续到九十年代初；同时中外美术界的交流还没有全面开放，远没有建立象现在这样成熟系统的商业画廊与艺术品拍卖体系。这些创作者有一个共同特征，就是他们基本都是出生在五十年代中前期的那批“共和国同龄人”。这些人的青春岁月，都耗费在十年文革的动荡岁月当中了，因此是名副其实的亲身经历者，他们对十年动乱岁月极左政治运动的感受、体会和反思，比现在看贴诸位当中的绝大多数都要直观和深刻。所以说，与其说他们恶搞毛泽东，不如说是在幽“四十多年前的岁月”一默。在本文下面将贴出来的例作里，可以看到诸如红卫兵、语录等等带有明显具有时代特征的标志性事物，而在这些标志性事物当中，毛泽东显然是最有代表性、最能浓缩那个时代的时代特征和意识特征的典型。就如同“毛泽东思想”不只属于毛本人一样；政治波谱中出现的毛，也是利用毛的个体形象去反映和代表一个特定社会。

第二、就象安迪沃霍尔和艾豪画毛泽东是赶上了七十年代初，中西方关系缓和后的“中国热”、“毛热”，时间进入到九十年代初，在毛本人已经离世17年之后，中国大陆也迎来了一场盛况空前的“毛热”，这就是在中国官方主流思想宣传倡导下的纪念毛泽东诞辰一百周年大型纪念活动。现在看贴的八零后们，多少都还留有印象吧，当年这个纪念活动起码从一年前就铺天盖地搞起来了，那两年书店和书摊的显眼位置全是各种和毛泽东沾边的书籍；《红太阳》专辑磁带创造了中国商业唱片销量的最高记录，北京的大街小巷天天都飘着“太阳最红，猫主席最亲，您的光辉思想，永远照我心……”的歌声；就连当时正在美国拍摄《北京人在纽约》剧组都没落下——王启明从大西洋赌城回来的路，车里放的音乐都是“北京的金山上光芒照四方，毛主席就是那金色的太阳……”（现在看来，太阳是我朝太祖才能用的专有修辞，北朝鲜那倆傻波伊，是狗胆包天的僭越、厚颜无耻的抄袭）；据说还把多少件镶金嵌宝的纪念品塞进一颗卫星，用长征火箭送上九天，然后这颗返回式卫星很离奇地没能成功返回。总之，1992~93年的这场全民政治娱乐活动，其热闹的场面丝毫不比15年后迎接奥运的程度差，并在93年12月达到狂欢的高潮，连俺平生得知的第一个以毛主席为主角的黄色笑话都是在那时听到的呢。

第三、最早恶搞毛泽东的创作，是自发的、独立的，不受外界影响的；但是随着93年国内掀起毛热；同时《Mao goes POP》画展在海外成功举办，以毛泽东和文革特征为表现的政治波谱开始受到西方的关注与追捧。以上两件事合力，就促使此后各种跟风式恶搞毛泽东的创作就开始爆发式增长，这些作品都打着“政治波普”的噱头，但无论立意还是创作水平，都是鱼龙混杂，泥沙俱下了。今天的798里就充斥着大量这种档次不高的粗劣作品。

艺术品的一个特点，就是艺术成就越高的作品，越有个性特色。那怕没有接受过系统的美术教育的人，凭着一种本能就能体会一二：如果看一件艺术品或一次艺术创作，这个东西让你产生触动或者让你“实在没想到”，这种感觉越强烈，越能说明这个艺术品具备个性特征的价值；反过来，如果看一眼就有似曾相识之感，看了上半场就能猜到下半场要讲什么，那就是滥大街的搓堆货。什么叫“拍案叫绝”呀，能让你有“真是绝了”的感叹，你才拍案叫好呢~

第四、艺术创作都受时代影响并带有时代特色。政治波谱是和艳俗主义、玩世现实主义同期出现的，可以看作是89年之后，艺术创作者对中国社会存在感的两种处事态度：政治波谱的创作者也是普通大众一样，是这个社会的普通当世者，对制度不满，对某种形式不满，对曾经自上而下施加的某些政令不满……面对种种不满又无力解决，就用恶搞这种黑色幽默的手段进行讽刺、嘲弄，所以我们看一些政治波谱，明显能从其中品出几分指桑骂槐的映射来；另一种也是面对种种不满又不能解决，但不直接进行嘲讽，而是刻意用放荡不羁的形式加以隐晦含蓄的表述，这就是玩世现实主义；还有就是艳俗主义追求的“俗”，俗发展到了极端就是雅，用大家都公认的“俗”去实现意想不到的“雅”。随着1992年邓公南巡，“猫论”出世，中国加速改革，由上到下全面向市场经济体制转型，主流声音开始“宣扬有中国特色的社会主义”，这一切又导致极端的务实思想与消费主义精神盛行，全社会在物质逐渐发达的同时，物欲也相应膨胀……正是在这种社会大背景下，才为前卫艺术中政治波谱、艳俗主义和玩世现实主义的发展壮大提供了时机~

如果用三国两晋时期的人物去形容的话，政治波谱就是祢衡，艳俗主义就是陈琳和曹植，而玩世现实主义更象陶渊明。本文没有篇幅讲陈琳曹植了，不过在祢衡这个压轴戏开场前，先把陶渊明推出来垫场~

这是岳敏君创作的《自由领导人民》和《希奥岛的屠杀》，都是对欧仁·德拉克洛瓦那两副世界名画的恶搞式二次创作。

国内专长玩世现实主义的油画家相对政治波普来说很少,其中知名者,至今不过岳、方二人。他们所有作品里的人物，都是这样张的大嘴傻乐的形象

这是张鸿图在上世纪八十年代末创作的《最后的晚餐》，是中国政治波谱出现早期的代表作~

王广义的“大批判”和“张晓刚”的大家庭已经流行快二十年，见的太多，网上一搜一大把，所以就不在本文里列举了。下面主要贴刘大鸿和石心宁二人的作品。俺对此二人作品也不多做评价，因为我发现西西河里不少人其实是和我一样固执的，对外界事物的好坏评判自有一套，别人再怎么分析也未必听，看不上就是看不上，正所谓“社会主义好，就是好啊就是好，为什么好说不出来，反正就是好”。

刘大鸿的代表作有三个系列：《四季》《堂》和《红历》

首先是四季：

春

夏

秋

……

《堂》细分为道堂、法堂、佛堂、教堂、儒堂、学堂、宗堂、浴堂、药堂、毛堂等——

这是红历当中的《立夏》——

……

……

至于石心宁的画，那已经不单纯在恶搞，而更加入“架空”的的色彩。如果说网络小说家们是以文学的形式讲合理的谎言；那么石心宁的政治波普就是以绘画的形式玩合法的捏造。

毛主席参观杜尚作品展

毛主席参加雅尔塔会议

毛主席向切格瓦拉同志遗体告别

毛主席视察大西洋赌城

毛泽主席荣当影帝