主题：【原创】热播剧的套路 -- Swell

看到有人写权游，我也来总结一下热播剧的套路吧。

首先，制作影视作品花钱，花天量的钱。只要不是洗钱，必然要非常保守，争取最大的观众，也就是争取最大的利润。作者的喜好，倾向，不说完全没用，也可以说是无足轻重。

如果评论权游，你需要去看其原著冰与火之歌，而不是去看电视剧。小说由于利润偏小，相对小众，作者的自由度还高一些。

热播剧的主要套路就是：小人物，逆袭，美强惨，差不多也就够了。 编剧必须把所有的同情都放到底层小人物上。和他的世界观没有半毛钱关系，完全是亿万富翁也就是一张票，而大部分票房老爷都是小人物。成龙的电影，龙哥可以一次高富帅都没当过。连华仔这种帅到没边了都专挑小混混演。 另一个可以参考的是美剧“罗马”。那个是大人物频繁出场，但重心放到了两个普通罗马士兵身上。为的就是让观众共情。

逆袭，不用说了，不然呢？你一个季度一个季度的，怎么抓住观众。还真没逃脱王子复仇记的套路。权游里面就是典型的私生子发配边疆，一路逆袭成长的故事。其实大火的“狂飙”也是这个套路。本来是两个主角，但是谁记住安心了，戏都是高启强的了。因为他逆袭啊，卖鱼仔成了大佬了。观众跟着爽了。

美强惨也是典型套路了。这里面强是关键。要是不够强，力度不够。所以很多时候，为什么戏里面都得是贵族，皇族，富豪。其实也不是说有多爱他们，主要是先要捧起来，然后摔的才能有力道。 贵族一夜落魄，这才有冲击力。骆驼祥子失去了他心爱的车，这对他可能是晴天霹雳，观众老爷吃惯了重口味的，可能品不到了。权游里的三傻和二丫就是如此，先要渲染他们多么单纯，善良，出身高贵无忧无虑，接下来的蜕变才能有力量。

最后呢， 创作者的意图必须通过完成度来得以衡量。你有什么想法，完成了没有，观众认可了没有。你拍一个小兵张嘎，完成了人民群众英勇，乐观的战胜敌人这么一个目的。你之后又翻拍的几次，不管你本身的目的如何，拍的犹如闹剧，只能让观众对这个故事感到厌烦。就像唱歌，你只有唱出感情了，才是成功了。不是你在台上嚎啕大哭就是有感情了。

回到权游，观众看到了上层各个王权的糜烂，看到了戍边将士的应用，看到了所谓的野人，实则真诚坦率，看到了龙妈解放奴隶，以及各个有血有肉的女主。多说一句，现在各个影视作品讨好女性已经有些刻意了，但是没办法，谁让女性观众粘度高呢。 总之，连续多季最成功的系列剧，如果三观和观众差的太厉害是不行的。

说来最近国产剧有一阵子没有太让人关注的了。 。

热播剧就像是饭店里的菜。好吃也不能总吃，总吃就会腻。于是套路就要经常换。各个民族的审美虽然大同，但是也有小异。 不能一个套路打到黑。但是总的脉络是差不多的。

首先呢，从影视作品诞生的那一天起，就是以小人物的视角在看世界的。它可以说是第一个一出生就带着平民视角的一个艺术种类了。永远是善良小人物，对抗邪恶的有钱有势者这么个基本套路。越是光鲜的上层，在影视剧里的作用越是一个摆件。 但这么个总框架下，还是有演化的。

刚开始的老套路，就是英俊的男演员，必须是一身正气。智勇双全，人格高尚。在花瓶女主角的陪伴下，打怪升级的故事。这符合古早人民的世界观。大家看的时候，男观众意淫自己是男主角，女观众意淫自己是里面的公主。其乐融融。

很快大家就腻了。 这时候就要开始反传统。男主角开始有缺点，但是是个好人。女主角开始有个性，但依然还要漂亮。这是第二层。类似野蛮女友那种。

但是还是腻了。这时候开始为什么非要男人拯救世界，而女观众贡献票房？开始走大女主路线了。 甚至大女主，弱男主。男主本来也不是非得弱，但是没办法，反差嘛。你不弱女主怎么强呢？

再往后，其实也不一定非要是正义的。Breaking Bad也可以啊。 正邪之间啊，全员恶人啊。正好探讨人性的复杂啊。长得太漂亮了也不行，还是中等姿色有代入感（可怜演员被迫扮丑）。

演化归演化，很多东西是不能变的：

必须有对比有反差才能有冲突：美强惨还是要坚持的。富豪一夜变穷有冲击力，中产炒股赔了十万没意思；公主落难让人同情，办公室白领相亲失败没意思。

人们观影的习惯是情节推进越来越快。早年的那些慢节奏只能出现在一些艺术片里了。一集不死几个，三集不破一个案子，观众大概率就要弃剧了

人们对服化道要求越来越高。 这基本是一个不可逆的过程。过去意思意思就得了的服化道如今已经不入眼了。甚至更高层级的，开始要求演员的言谈举止需要符合其历史背景了。很多国产历史剧，里面的女主完全就是一副现代腔。怎么说呢，如果是轻喜剧，无所谓。如果想营造历史感是不合格的。

关于刘德华帅到没边了，能不能稍微展开一下？

我觉得帅啊，美女啊，都是有个阈值的。路人甲肯定比不上，但是达标了就算帅了，真能分出多少高下来？

譬如男人帅不帅我虽不了解，那美女我总是知道的。美女我也见过不少，但是没见过 “美到没边了” 的美女，而且也不觉得这样的美女存在。就好比一个荷包蛋做得好吃，最好吃也就这样了，我夸个好字，付个十块人民币，或者撑死了二十块。再多，那就是诈骗集团了。

而且刘德华鼻子大，发型接近油腻，也不是英华内蕴，到底帅在哪里啊？

确实单论人的长相。一般人70到80分，长得有点明显缺陷的50到70分。明星也就90到95分。普通人，底子别太差，要使劲努力一下，特别是减肥健身，也能来个85分。

我也见过一些明星，说实话在飞机上看，也就是比路人强一些。

但如果跑到影视作品里，那普通人估计20分都没有，明星，特别是华仔这种，能来个95分往上。属于用演技放大了他们的魅力（当然华仔的演技一言难尽，只扮帅耍酷不能说是高手，这里就说浅层的扮帅吧）。

演员对肌肉的控制，对眼神的使用，窄骨架，小脸，瘦所带来的可塑性，灯光师对光的运用，背景音乐，导演对镜头的把控。怎么说呢，为什么咱们自己买一块牛排，好一点的几十块钱上百也就够了。顶级大饭店的真的值上千上万？也是各种其他因素共同作用的结果。

首先，“权利的游戏”这个系列剧好，真的好。除了最后仓促结尾的一个季度，其他的无可挑剔。获奖无数，帮助其老东家HBO挣钱无数，很多观众订阅HBO就是为了看这个，我自己也看了几遍，从哪个标准看，都是好剧

这个剧算是架空历史剧，顾名思义，权利的游戏，所以是古代纸牌屋。 故事的主线是以一个家族孩子的成长串接在一起。化用了英国七国时代的历史，以及各种古典，现在小说里看来的灵感的大杂烩。当时就是按照畅销书的套路写的，只负责爽，没有节操。

到底好在那里，写的文章很多，我不摘抄他们，只写我的看法。

历史剧，首先要有沉浸感。里面的人吃穿住行，说话办事，必须要和今人有距离。起码要让你相信他们是古人。最差的就是类似于秦朝人穿着五颜六色的服装，说着现在汉语，吃着辣椒面条，这种剧所谓历史年代几乎就是一个背景板，完全谈不上沉浸感。而架空历史剧相对于真实历史剧更难，因为它还必须有一定架空的地方，不能直接照搬英国的七国时代。怎么把握这个度，就是大师的手笔了。我的体会，小的地方，你可以看到剧里面的人，越往北衣服越脏，人的皮肤越白；越往南衣服越干净华丽，人的皮肤越黑。 风气也是从保守到开放。每一个不同的国，地域，还是尽力在建筑，语言上悄悄的给加点特色。类似的一个剧“庆余年”，也算是架空历史剧，但是在这方面显然不太用心。庆国和齐国人，如果不说，看不出来是哪国的。

情节上，勇敢的采用多线结构，各路情节交错，草蛇灰线，严丝合缝。这是整个剧最强大的。一般剧情也就是单线，英雄成长史（笑傲江湖，令狐冲江湖游记）；最多双线，男主女主各一条（神雕侠侣，射雕英雄传）；超过两条就有点难了（天龙八部，3条线吧）。 这个剧光大主角就有四个，其他很多支线也非常的费心，而最后居然严丝合缝。佩服佩服。当年的那个胖胖的 “ho de”就是一个小配角，居然最后都埋着一个隐藏情节。老马丁厉害。 而且，这么多人，尽量不用上帝，而是依靠性格去推动命运（完全不用是不可能的），让你觉得这个人的性格最后就会是这个命运。同时尽可能的把人物性格完整的刻画出来，让你又爱又恨。 为什么过去的要求是：典型人物典型性格，因为这样做好刻画，容易成功。非典型人物非典型性格，不好刻画，观众不容易把握。但刻画好了，自然是栩栩如生。

多说两句，搞影视作品吧，其实也是一个量力而行的事情。你有钱有能力搞复杂，没钱没能力就应该降低要求。喜剧啊，恐怖片啊，偶像剧啊，并没有什么谁高谁低。市场反响好，挣钱了，开始正循环了才是最重要的。塑造人物，你能把握住，往复杂了塑造。但是把握不住，你手下的演员全是一帮棒槌，带资进组，台词能背下来不错了。这就要典型人物典型性格，甚至根据演员自身性格确定角色性格。你别去演别人了，你就去演自己吧。 打个比方，你让那英上台去唱歌，最好唱一个飙高音的，这才能发挥他的能力。你要是偏偏把我弄台上去唱歌。那我应该唱一个口水歌，儿歌。确保没有高音，没有太多技巧。如果气氛烘托到位了，也不是太难堪。 很多失败的作品，不一定是能力有多差，就是对自己的定位有问题。对，说的就是当年那些导演拍的大片。想法太多了，最后实现不了了。

最后，就是狂烧钱的各种战争场面。姜文说过，好的剧得是酒，不能是葡萄汁。喝下去要上头。所以，烧钱也得拍。最多许多年过去了，还能记得的就是那些大场面。临冬城之战，私生子之战等等。 国产历史剧里我很喜欢的大秦帝国，说实话情节也非常好，但是遗憾的是受制于经费很多战争场面没有拍出来。当年战国时期波澜壮阔的各个大战，多兵种合成，全民皆兵的巅峰，哪怕把各种列阵还原一下呢。 期待未来能补上吧。

最后说说创作者如何希望讨好观众吧。像前文所说，创作者希望讨好观众，他自己的立场不重要，如何让观众老爷开心很重要。观众往往看剧会喜欢带入，想象自己就是那个俊男靓女的主角。这是老套路了。现在大家烦了，我明显就不是俊男靓女。权游也有办法，那就是以多取胜。你是一个nerd，胖胖还不爱说话。没问题，胖山姆的成长抓住你。每到关键时刻，总能逢凶化吉。你是一个独立自强的女性，喜欢冒险。看看二丫。 你想做一名女强人，三傻。 你虽然斤斤计较，但是关键时刻靠得住，洋葱爵士。其实从人物命运的安排，你能看出创作者的倾向。当然，未必是他们本人这么想，而是细致的市场研究之后的结果。

我推荐的必须看的好剧，权利的游戏，breaking bad， 兄弟连。似乎都到了极限了，感觉未来很难超越了。

可能各人审美基础观念不同，尤其是你文中提到，普通人减肥瘦身啥的。

我觉得男性美，西游记里面总结得很好，顶平额阔天仓满，目秀眉清地阁长。徐少华版唐僧就不错。还有老版封神，达奇演的纣王其实也是底子很好。这个演员演过吉鸿昌，电影海报，带帽子大胡子那张，帅气得很。

这一对比，刘德华缺陷就出来了，脸瘦。你看庙里神明，那没有减肥健身一说，旁边小鬼夜叉才是精瘦。

刘德华演天下无贼十面埋伏无间道，小偷啊卧底啊，那都没问题。你让他演个比较大气的正面人物，譬如领导干部，气质就不对，还不如范伟呢。😜 所以他那个帅，有点小痞子吸引无知少女的意思，上不得台盘。

当然，你也可以说马娘娘的气质不行

名气很大，可是我看介绍，死活没啥兴趣。因为整个剧时间段很短，诺曼底之前，到希特勒灭亡。这样削弱了历史的投入感，你看《潜伏》还好歹三四年呢。我玩《盟军敢死队》，人家也从挪威战役开始，而不是诺曼底。

老兄能否展开两句，这剧好在哪里？不能就是《拯救大兵瑞恩》的电视剧版吧？

首先我认为突破了战争片的模式。战争片是模式化最严重的。观众跟着主角一路打怪，最后胜利或者失败。用极端的环境刻画主人公的性格。让观众跟着公情，勇敢，怯懦，友情，亲情。不是说每一部战争片都是对前一部的抄袭吗？就是模式化到了这个地步。所以，能在不好突破的地方取得突破，是很难的。

它很大程度上突破了这个模式，多人物，多主线，每集还多少能有一个小主题。散而不乱。而且战争片，连续剧非常忌讳主角牺牲。你可以参考一下“铁路游击队”。好像真实的政委是牺牲了。但是人物好不容易立起来了，再牺牲剧不好演了（没时间立别人了）。于是改成没有牺牲。这也是类似很多影视剧主角光环的原因。你让潜伏里的余则成牺牲在20集，翠萍她撑不起接下来的戏。而兄弟连里该牺牲就牺牲。戏还能续下去，让我挺惊讶的（当然也有金手指）。

另外战争戏都是缓缓的调动观众的情绪，最后在高潮时大决战。爽一下。连续剧则是一个接一个以战斗为中心的高潮。参考亮剑。兄弟连则有意识的压制这种情绪。铺垫了半天，其实战斗没啥意思。敌人跑了，敌人投降了，我们不用打了撤退了。这非常的反套路。有点像记录片。可以这么演，但观众早跑了。我是要看戏，不是要学历史。居然能不跑，还觉得很有意思。编剧功力深厚。拿白菜豆腐做出鲍鱼大虾的本事。

所以这是一个反战意味浓厚的战争片。功力深厚了，平平无奇中把群像立的很好。我觉得战争题材很难超越了。

电影黑金里，赵文瑄演法务部长，刘德华演探员

刘德华冲锋在前查案子

赵文瑄给他当后盾，然后被逼辞职。。。

其时的台湾法务部长就是马英九。

首先呢，把剧比做饭店做饭。必须意识到这是一个需求非常差异化的市场。既需要满汉全席，也需要街边摊，平民饭店。而且满汉全席好，不见得路边摊就挣不到钱。所以挣了钱的，特别是挣了钱大家口碑还不错的都是值得尊敬的。没有高低贵贱之分。电视剧，电影本来就是看不起歌剧，戏剧的穷人的平替。 天生就带有草根气质。

要想拍的好，我认为三个要素，编剧，导演，和演员。缺一不可。

如果比喻做一道菜，编剧相当于是食材。你的点子新鲜不新鲜，逻辑合理不合理，剧情推进自然不自然。太多的剧一看内容直接就弃了。毫无新意，生搬硬套，只能靠给主角开金手指续命。导演相当于调味料。再好的情节，也需要好的组织。编剧提供了一个故事，导演负责讲故事。如何轻重缓急，如何通过光线，角度去影响观众的情绪。 同样一个笑话，侯宝林讲和你讲就是不一样对吧。导演也是如此。但最重要的是演员，相当于厨师。好的食材，好的调味料，碰上一个250厨师，一样是糊。 最终是要考演员去完成作业的。不说那些莫名其妙，带资进组的了。就说那些好演员，也有很无奈的时候：

个人形象和角色不够贴合，你让王心刚去演汉奸。

个人形象在过去某个角色里过于成功，成为包袱，比如王刚老师的和珅。

个人什么问题都没有，观众看多了，看腻了。这是最无奈的。再好的演员，也是落寞退场的。

这三者都好的，再碰上一个当时不算热门，但是好久没有好作品出现的领域，往往就一炮而红。而接下来一堆的模仿，又让这个赛道变的拥挤，让观众变得厌倦。于是周而复始。

我感觉做一个好剧就像是饭店做菜。别想着做什么惊世骇俗的，就做一个让顾客进来，吃完了觉得还不错，值这个价，就够了。 觉得好，下次一定还来（演出知名度了），那就完美了。

最好的剧是什么样呢？大概就像食神里描述的：看着最后一集的字幕，人被整个电的不能动弹。久久回味的同时，又想：这就结束了？那我怎么办，再也看不到这么好的剧了，以后看什么都没意思了该怎么办？

我第一次产生这个感觉是看西游记的最后一集。禁不住黯然神伤。后来很快发现，可以再看一遍嘛。然后再看一遍，一遍。 好的作品，如山中之竹笋，前一秒还是一片空白，后一秒就是雨后春笋。

这么大的投入当然要讨好观众老爷。只能说国外的观众老爷的口味确实跟国内不一样。国内观众喜欢带入的是韩跑跑，或者是开局一个碗。

啊当然你最后两段之前我是同意的 。我不是说这个剧的制作水准有什么问题。平心而论权游系列在美剧里也是极其少的大制作，制作水平足够国产剧再追十来年的。

冯巩演的是正宗民国总统。

你会觉得刘德华跟冯巩一样帅吗？