主题：【原创】乱弹：胖子眼里的摇滚 -- 瘦形胖子

胖子一直郁闷的，也是摇滚的定义之类的问题。

但是最基本可以肯定的，衣冠不整、披头散发、歇斯底里，这样的东西不一定是摇滚，这些有很多是伪摇滚的东西。这个也是下个帖子胖子想说说的。

至于说摇滚的音乐形式，胖子一致认为，摇滚乐根本就不在乎形式，有没有吉他，有没有鼓，甚至有没有伴奏都无所谓，这个也是胖子一直声称的，摇滚乐就是要破除传统音乐概念对音乐的束缚的音乐形式。摇滚乐是要对所有的音乐形式来加以解构，甚至于对摇滚乐自己的解构。一如后现代主义对所有他们认为是对手的艺术形式的解构一样。一个尿盆，非要摆在博物馆里，就是对传统的艺术概念的解构。

胖子认为鲍家街不算摇滚，也是因为胖子认为他们的产品没有对“真实”的体验，套用个武侠的说法，他们是有形无神，一堆的花架子。窦唯的音乐始终有神，而且他的音乐对内在的追求愈发的强烈，摇滚乐的力量不在于形式是否的暴躁，而在于内在是否的真实。至于说BEYOND，早期的他们可以称得上是摇滚，后期的，一个已经被香港的经济商业化文化沙漠化腐蚀的不知所以的乐队，可还有些脸面号称自己是摇滚？但是黄秋生是，他的音乐一直是，虽然他本身自己并不是专业的音乐人。

后现代主义一开始求得就是“神”，摇滚乐的力量也在于它的“神”，这个也是胖子认为的真实的东西。但是后现代主义也有自己的问题。首先一点，这东西不能细究只能统观。一旦细究就开始落入现代主义的思维方式。鬼子们也是现代主义细究的烦了，才开始了后现代主义，calm down,relax，他们的意义也就在于此。

最后还有，胖子，一个自以为是的胖子，自以为是的敲了些自认为的摇滚乐的理论，哎，又回到原来，就算是吹牛败火吧。

铜猪朋友一定没看佛经，不然看到了佛经说的：“不依身，不依心，不依也不依。”的时候，胖子心里的内份郁闷，就可以想见了。

胖子每回敲字之前都会苦笑一下就手再抽自己俩嘴巴，脑子里一定又会配合着忘了在王小波的哪本书里描绘的情形，说是王小波知道一哥们，每天一身大褂，手执红蓝铅笔，在家里墙上的世界地图前，勾画着共产主义誉满全球的宏伟蓝图。做人做到了这样，算不算失败中的失败呢？呵呵。转念间胖子又会抚摸着自己的膝盖宽慰自己，若佛说心外无法的话，做人做事，求的不过是个心安理得，顺其自然。所以直心是道场，所以为学日益，为道日损，所以剩下的事情不过是张着嘴巴望着天，企盼着漫天神佛的慈悲怜悯，若是一日稍不小心得了大解脱，也就舒爽自在了。疯话疯话，这样的时候就该继续苦笑一下再抽自己俩嘴巴。

废话开头，胖子一贯的毛病，然后，书接上文。

回头看看胖子能嘚吧出来的什么理论什么背景也都拌着废话交待完了，之所以费了这么大的气力，折腾出这么长的一篇垃圾，浪费了自己的时间也耽误了看官的功夫，哎，怎说好，反正闲着也是闲着。再有就是，每个人心里都有自己的想法，每个人对自己内心的思维体会都会省缺为正确无误的，每个人在接受到了不同意见想法的时候省缺的反应也必然的是先寻找对方的错误之处，能先抛开自己，纯理性的看待对方的观点的人也都是上上人等应该位列仙班了。不然韩非也不会絮絮叨叨的抱怨着《说难》。

胖子之前写过一些自己对中国摇滚乐的看法，出来的东西自己回头看看就会吐啊吐的成了习惯，说实话破绽百出，面目狰狞，比起胖子的实际相貌还要难看。很多胖子的观点，不给出理由，难看，想给出理由，又发现自己没研究过妙笔生花，想说说不明白，比起难看来还要难看。这让胖子对自己的信心备受打击：所谓自信，也不过是因为自己对自己以往经历的满意，使得自己在面对未来的时候显得毫无根据着信心十足。到了最后，胖子实在是怕了，怕伤了自己，才下决心很拿出点时间，尽可能的表白一下自己的混账逻辑，用以显得，自己的以往逻辑不那么混帐。所以《胖子眼里的摇滚》前八补丁忍痛成行，其实，胖子心里也是犯难。

现在，再给以前的帖子都打上个补丁，宣示重打锣鼓另开天。

何勇。

自己的内在储蓄严重不足。无论是对音乐还是对自己都没有足够的了解就匆匆上台，为名利所急，也为名利所害。就仿佛先天肾虚的主还要疯狂嫖娼，早死，那是必然。

张楚。

丰富的经历使得他做起摇滚来资本雄厚，飘逸的性格又使得他使用其资本来张弛有道。灵性十足的他如果不作出些灵性十足的作品来，那倒是奇也怪哉了。同时的，这样的他也必然的能毫不费力的持续下去，直到自己玩腻了为止。

窦唯。

才华横溢，性格极端。从摇滚的角度讲这样的人完全可以戴三块表，模范标兵。先是作为摇滚的一员冲杀着世俗音乐，后来又单兵作战，冲杀起摇滚中的世俗。典型的后现代主义者，基本没有满意的时候。从音乐的角度讲，窦唯是摇滚之福。从做人的角度讲，窦唯是自己的祸害。看现在他的情形，半年两张专辑的速度，更像是虚火上升，回光返照的样子。个人认为，很难说这样的窦唯还能坚持多久，不是因为才华，而是因为自己内心的信念还能坚持多久。

崔健。

从建立中国摇滚乐的杀性而言，老崔担当得起中国摇滚之父。强力政治环境下成长的他必然的具有了一颗政治的心，所以在反抗起强力政治的时候，他的杀气最重，他的效果也最大，一如胖子前面的比方，后现代主义就是现代主义肌体上的癌细胞，它从本体上吸取营养，然后有效的杀伤本体。等进入了九十年代，在中国迅速泛政治化的背景下，老崔这个《红旗下的蛋》也必然的成为了《无能的力量》。同时，因为老崔本人的内在能力的限制，使得老崔没机会形而上，看清楚自己未来的方向，现在的老崔不过是一个有待风干的木乃伊。

唐朝。

如果从胖子个人的角度来看，《唐朝一》算不上是真正的摇滚作品。胖子这话藏了很久，一直没敢说出来，今天索性这里就大鸣大放了。看看唐朝一的作品名号，天堂，太阳，九拍，月梦，世纪末之梦，梦回唐朝。如果从后现代主义的解构真实的角度讲，从摇滚乐的真实的角度讲，《唐朝一》的东西都是浪漫主义的东西，不是后现代主义，不算是胖子个人眼中的摇滚乐。除非有人真的认为当时的唐朝就已经能够真切的体会他们作品中所形容的境界里的东西。然后，胖子就想起了《道德经》中的一句：夫代大匠析，希有不伤其手。唐朝果然也就伤了手。之后的唐朝，才开始逐渐回到了自己内心的真实体会，比如唐朝二《演义》中，就少了很多浪漫情绪，自然填补了自己的真情实感，这个也许就是很多《唐朝一》的乐迷声称的《演义》不如《唐朝一》的原因。两部专辑中的内在的实质发生变化了。再然后的唐朝乐队，真实地讲，胖子没再看到过浪漫主义题材类的作品，也是个人认为，唐朝成熟了，不再是“为赋新词强说愁”，而是华光内敛“却道天凉好个秋”的唐朝，这样的唐朝，才是中国的摇滚乐，呵呵，或者说有中国特色的摇滚乐。

高旗。

在胖子的感觉中，高旗本人的内在并不是摇滚。但是，《超载一》却是摇滚，是高旗在年轻的时候疯狂冲动的产品，杀性十足，而且情绪真实。《超载一》中的很多作品，都是一种情绪的体现，不是思维，不是观点，仅仅是情绪。只是这之后，年少轻狂以后，开始了本性回归的高旗，就已经不再是摇滚了，是什么无所谓，也许流行，也许商业，但是可以肯定的是高旗不再具有摇滚的解构或者冲杀的概念，甚至勇气。

全文至此，稍作小结，胖子也算长出了一口气。

不管观点是否相同，还是要献花，为了曾经喜爱并且现在依然恋恋不舍着的中国摇滚。

这里只好多谢姐姐了。

胖子，怎说好，知道自己是个天生的怪异分子，脑袋里的东西时不时就要短路抽筋，为这毛病自己也不知道费了多少心思，可就是，说是变化气质，做到可有多难。慢慢来吧，恒河沙劫攒下来的东西，又岂是一朝一夕能解决的。

说远了，又是废话的毛病，不管怎样，鲜花一朵，别的就不多说了。