主题：【原创】给你一点崔健 一 “我说我看见了幸福”（写哪算哪） -- 所以我才飞好远
家园 【原创】给你一点崔健 一 “我说我看见了幸福”（写哪算哪） 必须得说我特别喜欢崔健，所以我总想给你一点。如果你接受的慢，那我一点一点的给。
内个时候的男人对姑娘的态度往往故意表现的不以为然，难有口头的爱，往往嬉笑怒骂假装无有牵挂，好像孑然一身来去潇洒。这是对待姑娘。
谁还不知道男人，稍微读了点儿书趁着年轻多少都开始向往着参与政治。哪怕是过过嘴瘾，也是个表现的机会。这个时候，我在反动影片里看见了那年五月十八日出现在广场上的崔健，我乐了。崔健！看来全世界的男孩儿们在成长过程中都多少思考过民主和自由，可显然，大家很少意识到民主的追求拒绝革命手段，却容易忽略自己那被解放的精神已经率先自由。
他唱到，内块儿红布蒙住了双眼也蒙住了天，他却还是回答看见的是期望的幸福。看不见自己和脚下的路，却还是想让它做主。他感觉那红布不是铁，却像铁一样强和烈，他感觉这红布上有血，因为握在手里是热乎乎。他没有地儿住，荒野里也是干枯，想要喝点儿水，却只有它的嘴将他的嘴堵住。没有地儿住，荒野干裂也就没有多少食物，甚至喝水也难以满足。这极端的艰苦分明是中国从男孩儿成长为男人过程中一无所有的痛苦，始终伴随着的仅仅是这块儿热乎乎的红布。所以他继续唱道他要永远陪伴着它，因为他最知道它的痛苦。《一块红布》。它抱怨着这红布带来的痛苦，强调不曾改变的贫困和穷苦，提醒着它对他的辜负。就像一个跟了你很久的辜负着你让你失望的姑娘，甩不掉分不了，甚至无从明白当初是谁看上了谁。两者漫长的感情根固着痛苦，就是这块儿红布。看见了没有，内个时候的男人就是这样，他绝不肯痛痛快快的表达自己，要他直接说他肯定觉得别扭，他非得拐个弯，即便表达的不是爱情，即便他想谈政治。
在接受采访的时候崔健说这不完全是在唱政治，他说这也可以是唱爱情。那么我觉得确切的讲他唱的是爱情政治。
“我不能走，我也不能哭，因为我的身体已经干枯。我要永远这样陪伴着你，因为我最知道你的痛苦。”看来崔健是这样一个情人，我想其实我们大部分人都是这样的一个情人～不光是因为这红布，而更是为这红布的染料。所以即便那时崔健去了广场，当你期图在其思想中寻找些东西的时候，最终的最终你会发现真实的他其实是一个左派。
艺术有政治的责任，但没有政治的目的。 --- 崔健.
本帖一共被 3 帖 引用 (帖内工具实现)家园 【原创】给你一点崔健 六 “因为我的病就是没有感觉”（改） “中国足球不是足球，中国足球的全名是中国式足球。”某大牌记者的名言，这是我拾人牙慧。“中国共产党不是... ...”话没说完，我想借题发挥不过胆子还小。想说的话早让崔健唱了出来。
艺术来源于生活。生活就是现实，现实中的种种矛盾被以一种实质是再创造的行为手法加工成艺术，这需要一定的脑力劳动。当使用脑力工具对现实矛盾进行艺术加工的时候，大脑中的思想将与矛盾材料发生摩擦碰撞，对于音乐艺术而言，如果一个创作者意志难以动摇，那么摩擦碰撞的产物就容易唱出主旋律。如果一个创作者更重视矛盾材料本身，那么摩擦碰撞出来的产品很容易被定性为摇滚。
所以我们可以发现，摇滚艺术作品品质的高低主要取决于对现实中矛盾材料的选取，其次，才取决于创作者的加工工艺水准。
建国将近60年，生活在前30年后30年里的人们都有各自的痛苦和幸福，但内心价值观皆无需经受巨大起落的考验。而7、80年代的巨大时代变革为生活在那个特殊时代中的人们的内心制造了复杂的矛盾痛苦。
前文中我的意思其实已说了少许了，在毛泽东离开后，中国人的信仰也随之离开了。时代变革的号角催促着人们的谋富动机，“抓住老鼠就是好猫”。争夺实际利益的能力手段的高低很快成为新的“好坏”价值评估标准。扑面而来的逐利冲动与善恶分明的传统价值观在每个中国人的内心之中扭打成团，在人们的内心制造着巨大的价值高低落差，在来不及想清楚的人们心中制造着阵阵矛盾的痛苦。
“我光着膀子我迎着风雪，跑在那出逃医院的道路上。别拦着我我也不要衣裳，因为我的病就是没有感觉！”
人们很快就能够适应这种局面。长期剧烈的神经信号刺激会促使神经细胞传导间质增厚，增厚的神经细胞传导间质会使人们重新适应神经信号的传导速度，当人们适应这些剧烈刺激之后，局面也就平稳了。于是那一代文学青年使用了一个词来形容这个局面：麻木。
“我没穿着衣裳也没穿着鞋，却感觉不到西北风的强和烈！我不知道我是走着还是跑着，因为我的病就是没有感觉！”
有朋友回言说“八十年代的集体记忆一个是王朔，一个是崔健。朔爷的《梦想照进现实》里白话的那一大段用来解读《一块红布》再合适不过了（作家出版社《我的千岁寒》第一版260页）。朔爷早年接受采访时说这歌把他听哭了，码了那么多字想说的话不如这一首歌透彻。其实朔爷说了半天就是老崔的那一句‘我要这样永远陪伴着你，因为我最知道你的痛苦。’朔爷还有一个说法：50后到70后都是相通的，再后面的就明显代沟了。代沟在哪儿？小学第一课都学的是‘毛主席万岁’。 ”
我太喜欢这段话了，代沟。80前人们死去的时候依然带着信仰离开。90后出生的人们什么都不用信了。可是生在80前活在90后的家伙们该要如何取舍呢？被灌输了信念的人们在新的缺失信仰的环境下生活是痛苦的。而在出生后没有被灌输信念的人们很容易在无信仰的环境下迅速的麻木。这，就是我们每个人身上负有的时代烙印。所以80前出生的人们之中很难出现真正的小资，而90后出生的人们中间很难再有真正的愤青。这！这种时代的差别就是代沟的本质。那么当不再提供内块红布的时候，无论如何请你给点什么别的，什么都行！
“给我点儿肉！给我点儿血！换掉我的志如钢和毅如铁！快让我哭！快让我笑！快让我在雪地上撒点儿野！”
当你对许多事情麻木的时候，你需要的不再是感觉，而是刺激！你如果还想继续感觉到什么，那需要的是一次比一次更强烈的刺激。再也没有红布蒙住你的双眼，再也不会问你是否看见了幸福。那么如今人们是否还愿意永远这样陪伴着它，是否还知道它的痛苦？
代沟。所以我断定中国这种特定时期出现的摇滚文化将永不复现。
“给我点儿刺激！大夫老爷！给我点儿爱！护士姐姐！快让我哭！快让我笑！快让我在雪地上撒点野！”
麻木。“因为我的病就是没有感觉！”
给你一点崔健，《快让我在雪地上撒点野》
家园 凑个整数,花 家园 崔健的慢歌摇滚真是一绝 歌词写得尤其好。
家园 【原创】给你一点崔健 五 “再唱一遍《花房姑娘》” 没学过乐理，认谱也是瞎琢磨出来的，总之全是野路子，不过早也不在乎能有如何专业的素质了，反正能弹起来就行。手头上的谱子是G调开启的吉他谱，不知道是这把琴还是这谱子本身的原因，似乎不是原调的，不过也没事，就这个味儿吧。这么就开始了。
前奏。于是G和弦起始的四三拍扫弦连接着C和弦同样节奏的两次弹奏后分解成D和弦在来一段对我来说有点艰难的单弦爬拨后回到起始时的G和弦慢点收音，前奏就表现清楚了。
然后扫播吉他，“我独自走过你身旁，因为有话要对你讲。”
对于一直虽思进取但懒于练习的我来说G和弦分解成Am和弦的时候始终有点困难，但要是注意力集中的话还是可以克服，但这种时候总容易走神不是，特别是还要注意歌唱。于是“我不敢抬头看着你的，噢～哦～脸庞。” 很多歌曲的段落完结音都与段落的启始音重叠，这样在乐器发音中无论段落的过程如何曲折颠簸，首尾总是由始及终的，再配上真实的歌词，很容易打动听众。于是“我不敢抬头看着你的脸庞。”又回到G。
“你问我要去向何方，我指着大海的方向。你的惊奇像是给我，赞扬。”
“你问我要去向何方，我指着大海的方向。你问我要去向何方？我指着大海的方向！”如果唱出来这句“大海的方向”，往往胸中会发生一股真实的物理反抗，突然胸口闷的慌。这首歌曲的进程轻易的就将蒙胧中尘封的隐私往事趁着黑夜再度勾起，特别还有怀中的这把黑吉他。这部分完成之后有一段类似前奏旋律的间歇，使用吉他完成吧。也顺便赶紧依助分解和弦来平息已开始蠢动的心情。
“你带我走进你的花房，我无法逃脱花的迷香。我不知不觉忘记了，方向。你说我世上最坚强，我说你世上最善良。我不知不觉已和花儿，一样。”
每次唱到最坚强最善良的时候喉咙里总有东西梗住，特别真实。更困难的是还要重复的唱 “你说我世上最坚强！我说你世上最善良！你说我世上最坚强，我说你世上最善良！”
想起来了。小时候，十多年前肯定有了，有一次我在旁听小提琴，我说我感觉不对劲，感觉怪的很。感觉不是乐器的声音，是人的声音。是男人喉咙里发出的声音，但不是话，不是语言，高音尖声还不像，但一到低音，明明就是男人喉咙里的声音。干吗突然说这个，因为在这段结束的时候，崔健手里的小号吹响了。这小号吹扬的曲婉折转，直催情脉，但不肤浅，是一种厚重的感觉，让人痛苦的实实在在。我感到这小号的声音像被困在某个情感中的人！ ... ... 而伴随着的是一如既往的吉他扫弦，好像无论多么执热的感情都不能阻挡它的弹拨，就像永恒的人生时间进程不可阻挡一般残酷。所以这段旋律不会刺痛泪腺，听了反而会变的坚强。我没有小号也不会吹，只好用口哨尽量表达了。
旋律完结，需要歌唱。于是唱道“你要我留在这地方，你要我和它们一样！？”
崔健仿佛已经愤怒。一个想挽留将走的你的目光短浅的天真姑娘，你能怪她什么？可是你必须得走，因为这与生俱来的骄傲～你不能这样！不能和他们一样！扫弦的力度忽然加重，琴弦反弹的声音激烈而干脆！低音被右手力量的压迫和扫弦范围的扩大而发动了，出现了像男人喉咙中的声音。
“我看着你默默地说，不能这样！”
手中的小号继续传达着心里的忧伤，怀里吉他的和弦一如既往，感情传递着乐器，向空气深处的黑夜释放。
“我想要回到老地方！我想要走在老路上！我明知我已离不开你，姑娘！” 我的姑娘。
于是的于是，一切的一切随着音乐的结束渐行渐远。被吞没在黑夜里。
久久结束，这个夜晚的事情就这样悄悄收好，别把它带到明天。
给你一点崔健，再唱一遍《花房姑娘》。
家园 【原创】和一篇旧帖-----说唱“艺术” “我独自走过你身旁
并没有话要对你讲
我不敢抬头看着你的噢……脸庞
你问我要去向何方
我指着大海的方向
你的惊奇象是给我噢……赞扬
......”
夜深沉，已是子时，四顾无人，崔大哥轮着喉咙在苹果机里唱着，四周的工作站嗡嗡地和着。我伸了个懒腰，该上路了。
子夜的气温通常很低，迎面有小风，扑面不寒，还有冷月孤星遥系天边。路灯将昏黄的光投在四寂无人的街道上，几间屋子里还有灯光和一个人影。
“你问我要去向何方
我指着大海的方向
你问我要去向何方
我指着大海的方向
......”
崔大哥的喉咙还在我耳边轰鸣，我深深地吸了口混合着花香和松针味的空气，禁不住随声相和，快步穿过校园的街道和树丛。
“你带我走进你的花房
我无法逃脱花的迷香
我不知不觉忘记了噢……方向
你说我世上最坚强
我说你世上最善良
我不知不觉已和花儿噢……一样
......”
一种很自由的感觉。
一位巡警百无聊赖而孤独地呆在路边的警车里，午夜高歌猛进的我大概引起了他的注意，他开着车伴了一程，在第一个岔路口远遁而去。
“你说我世上最坚强
我说你世上最善良
你说我世上最坚强
我说你世上最善良
......”
前面的三株高大的柏树间似乎有一张白乎乎的圆脸，嵌着一对发光的大眼睛。待我走上前去，一只肥胖的浣熊球似的滚入黑暗。
走下坡，过了马路，是一大片的草坪，喷水器摇着头广布甘露。每个周六的下午，都会有一位身着苏格兰短裙的汉子，吹着风笛，独自从这走过。
草地对面的公寓住着一群小伙子，每个周末的深夜都要自顾自地弹唱、舞蹈。
又是一条马路，没有行人，偶尔有车急驶而过，带着啸声。
“你要我留在这地方
你要我和它们一样
我看着你默默地说噢……不能这样
我想要回到老地方
我想要走在老路上
这时我才知离不开你噢……姑娘
......”
人行道从一株塔状的衫树下通过，树的主人，别出心裁地在树枝和针叶间剪出一条通道，里面摆着一张木桌，桌面上经常有一篮主人采摘的苹果，随人任意享用。
街对面，“姐妹楼”的风铃在窗外摇曳，“叮叮咚咚”地奏着夜风谱就的曲子，大概会送到那遥远的地方。
“我就要回到老地方
我就要走在老路上
我明知我已离不开你噢……姑娘
......”
到家了。
......
每一个工作日的清晨，我混迹于沙丁鱼罐头似的大巴车厢里。路上总是要堵车，总好象有拆不完的房子，挖不完的路，车窗外扬起一阵阵黑烟和灰尘。忽然瞅见师弟，西装革履，斜挎着电脑包，正闷着头很努力地向前蹬着车。
“我就要回到老地方
我就要走在老路上
我明知我已离不开你噢……姑娘
......”
家园 郑钧的专辑《长安，长安》 虽然我也喜欢郑钧（呵，想起来那懒洋洋的《船歌》了），但现在不怎么听了，没下载，你没有的话就听听吧：
http://www.megaupload.com/cn/?d=DICMZIN2
