主题：【原创】“小梨园”里听相声 -- 酒杯里的忧郁

“小梨园”里听相声

本月十八日，也就是上周四晚上，在天津鼓楼老城博物馆里的“小梨园剧场”听了一场相声。

这个“老城博物馆”是个典型的北方三进四合院，从前是某位富商的宅院，后来改成了博物馆，专门展览天津卫老城里边那些老物件儿老风物，给后人提供一个咂摸老天津味儿的地界儿。只可惜去到之时已经天黑，进门只望见影壁上大大的“鸿禧”二字写得煞是好看，后院下班了不得而入。这头进院的西厢，便是小剧场，门口戳着水牌子“相声大会”，此处也是天津的相声馆子之一。

这“小剧场”真的很小，前边是十几张八仙桌子，后边是四台“雅座”——都是石面圆桌、石面鼓凳，隔断一挡围成四个敞向前台的空间，相对宽敞独立一点。前边后边全算上，大概能坐个百人上下。不过这剧场虽不宽敞却还干净，桌椅板凳拾掇得也利索，灯光舞台也比别家像模像样。不过我坐在那儿还是纳闷，拢共就这个大个地方这么些观众，舞台上怎么还戳着麦克风呢？甭管是唱戏还是说相声，难道如今的演员们的气力都不够灌满这小小的园子了？！

在天津听相声，第一次是在鼓楼南街的“名流”，第二次在大胡同的“谦祥益”，第三次就是这次的“小梨园”。据我观察，“小梨园”驻场演出的，是“北方曲校”的学员，整个演出下来，除了串场主持的那位有些年岁而外，演员都是二十多岁的小伙子，一位老演员都没有，这与“名流”和“谦祥益”就完全不一样，那边虽说也有青年演员，但总有两对儿老演员给兜着底、压着秤，即便前边“塌了”最后也能托住。而“小梨园”完全没有压阵的名角，那么能不能把每天的演出扛下来就全看这些年轻人自己了，这可不容易啊。

“小梨园”这晚的节目别出心裁，来的是“顶针续麻”的顺序，并且完全打破了先前的组合。比如说，第一组上台的两位演员并不是习惯的搭档，逗哏的那位平日是捧哏的，捧哏的那位平日是逗哏的，两人先说上一段之后，一位下台一位留下归于本工，后边再上来这位演员也是反着位置再合说一段，然后那位下去这位留下归于本工。。。以此类推。反串以前见过，“顶针续麻”也见过，“反串”和“顶针续麻”一起来今儿可是头一回见识。仗着观众都知道演员年轻，这么折腾一下既能活跃活跃演出气氛，也能试试演员的功力，倒也不错。

这晚演出中有些哏就是“反串”出来的。比如传统相声“论捧逗”，逗哏的这位赶上正好串在了捧哏的上，演着演着俩人得过来过去的换位，换着换着这位演员就懵了，张嘴就是一句“你个臭捧哏的！”，话一出口自己就楞在那儿了——估计以前他是捧哏的，这是他本工的词儿，可演出这会儿他自己正是捧哏的那位，结果把自己给挤兑了！结果台下哄堂大笑台上乐不可支，歪打正着，效果很好。

一场相声听下来，总的感觉来说，一是“嫩”，学徒气还没褪去，尤其几个千锤百锻的老段子上基本功到了，但是火候拿捏得不够。这没办法，初出茅庐的年轻人舞台磨炼少，火候差点是必然的。二是“薄”，节目掌握控制上有一两个演员畏手畏脚放不开，照着师傅教的书本上写的说，中规中矩鞠躬下台。老段子本来笑料都明撂在桌上，太守规矩就讨不到好。有的演员呢，学着老演员“抓哏”，功力又欠缺着，抓来的哏忒勉强，使不响，结果还把段子节奏给打乱了，得不尝试。这个也是年轻闹的，不像老演员生活磨炼舞台磨炼已久，对节目收放自如，台风还沉稳。三是“旺”，到底是年轻人精力充沛，在台下看他们演出浑身都是青春的气息，有种跃跃而上的活力，所以台下观众里年轻人很多，台上台下的交流也有很多是他们同龄人之间的息息相通，不是这个年龄段的理解起来还要愣一愣。再者，在老段子的基础上，年轻的演员们还创作了新相声，马驰的“旅行家”就挺受欢迎。这“旅行家”是“地理图”的衍生新作，抽根拔节的虽然还能听出老段子的味儿，可年轻演员有这份上进心就难得，值得鼓励！

去天津听相声是偶尔一为之，对这些演员也并不熟悉，听到最后也没闹明白谁本该是捧哏的还是逗哏的。但我觉得就这场演出来说，捧哏的演员当中颇有几位倒是很有模样，假以时日，好好磨炼，日后必有出众者。