主题：快雪堂 肚痛帖 书法有法 -- 小人书
[按] 国庆中秋，整日陪吾母闲谈唠嗑东游西逛。面对祖国大好河山不免兴之所至，手舞足蹈胡言乱语。于是吾和吾母各创名言或发现无数。抽此一段吾母关于金石书画之发现，哗众取宠贻笑大方：看在一离退休老太太和一无业游民的份儿上，饶了我们吧您呐！
1 快雪堂
有一天陪老太太逛北海。走到九龙壁以西，进了一个名为快雪堂的小院。这个堂建于乾隆44年，堂名取自王羲之的《快雪时晴帖》。故宫里有个三希堂，藏有皇宫珍藏的书法作品，也就是街上书店卖的“三希堂法帖”，其中就有《快雪时晴帖》。所谓三希，即晋朝王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》，和王珣的《伯远帖》。
而在三希堂之前，明朝的大学士冯铨曾得到过这幅《快雪时晴帖》，并连同其他书法作品，刻了81块石刻，称为“快雪堂石刻”。到了清朝，这81方石刻被闽浙总督杨景素购得，献给了乾隆皇上。乾隆就下令在北海建起了这个快雪堂来收藏这81方石刻。
关系有点儿乱。简单说就是，故宫三希堂藏有《快雪时晴帖》真迹，汇同其他几百件书法，统称“三希堂法帖”(《快雪时晴帖》现在台北故宫)。北海快雪堂藏有《快雪时晴帖》石刻，汇同其他80块书法石刻，统称“快雪堂石刻”。
快雪堂是个两或三进(具体几进没注意，应该是三进)的院子。院子里很安静，没有什么游人。走廊的墙上陈列着那81块“快雪堂石刻”。正房里在举办一个什么画家的作品展览，及销售。画家还正在屋里挥毫写字呢。我扶着老太太在屋里瞎转了一圈儿。纯粹是瞎转，为的是这儿比较清静。我们家人都不会用毛笔写字，而且自古就没人懂过书法艺术(这不是谦虚，这对说名言至关重要)。
屋门口靠右，一个柜台在买书法拓片(这个拓是多音字，这里念TA，4声，就是把纸蒙在石碑上用布槌沾墨打下来的。卖东西的女同志就老念成TUO，4声。她念错了)。看了看，好多都是西安碑林的。突然我心里一动，想找找看有没有一块碑的拓片。
2 肚痛帖
还真让我找着了。一个黄色小纸袋上写着“肚痛帖”，标价22元。
还是好多年前，去西安参观碑林，就是这个张旭的《肚痛帖》给我留下了深刻印象。张旭是唐朝“三绝”之一，所谓李白的诗，裴旻的剑，张旭的狂草。狂草么，越是激情澎湃的时候写的越精采。所以这个《肚痛帖》就特别精采。
《肚痛帖》一共30个字：“忽肚痛不可堪，不知是冷热所致。欲服大黄汤，冷热俱有益。如何为计，非临床”。明白吧，就是说：哎哟妈呀肚子疼，着凉了中暑了还是怎么的。听说喝点儿大黄汤(类似感冒冲剂)，着凉中暑都管用。怎么办呢，还是先躺下再说吧。
这个帖好，好在“狂”。怎么个狂呢？从字上看就是沾一次笔一直写到墨干，“啪”地再沾一笔。呼啦呼啦的，比“急就章”急多了。而且字是越写越草，越写个头越大。这就奇怪了吧，不就是躺床上喝碗大黄汤，至于这么激动么？
其实当时张旭不是要喝汤。俗话说“屎急屎急的”，就是这个意思。他当时在闹肚子。那一定是比屎还急，就是所谓“窜稀”。可是厕所里正好满员。于是乎，哎呀把他给急得啊，六神无主天旋地转，胡乱抓过张手纸就写下了这一千古名帖。。。从而也教育了今天的我们：什么叫作好帖子？那就是真情的流露。
这些年来，一直怀念《肚痛帖》，就想再去西安买下这个拓片。现在居然在快雪堂看见了。“这拓片是真的么？”(其实在国内真的假的根本不容易辨别，问一句不过是习惯)。“我们北海快雪堂卖的拓片当然是真的。”售货员很温和地说。我打开拓片，凑到鼻子上闻闻，确实有股墨味儿，于是价也没还就买下了(不知道国营商店是不是可以还价)。
3 书法有法
坐在快雪堂后的院子里晒太阳，我打开《肚痛帖》拓片看，还唠叨着：“啊，22块钱，除以8。。。多好！”老太太半闭着眼说：“嗯嗯，你喜欢就好。”我知道，老人家不同意我的做法就这么表示。22块钱，对老辈儿人来说那是什么概念 ---- 让我买了一张纸。
过了半天，老太太又说话了：“我想起个事来。半年前，有一天看中央10台，介绍古代的家俱。我才知道啊，原来是从宋朝时候开始，我们才有了桌子的。唐朝以前都是席地而坐，像今天的日本人。第二天我一人坐在屋里晒太阳，就想：王羲之他们那时候是没有桌子的，那他们怎么写字呢？他们就得一手举着纸写，或者是把纸贴在墙上？那他们写字的方法，手和胳膊怎么配合怎么用力，就都和我们现在是不一样的了。那现在那些书法家怎么学写王羲之的字呢，在桌子上怎么学也学不像吧。。。”
我目瞪口呆地看着老太太：“这这这，这是您老晒着太阳自个儿想出来的？！”老太太吓了一跳，以为犯了什么政治错误：“啊？是啊，是我瞎想的啊，也就是跟你瞎说说。。。”
这就是老太太的发现了。让我惊讶的是，老太太别说不懂书法，而且由于一种类似帕金森症的原发性震颤，现在到银行取钱都得用图章，连一个字都写不了。而她说的事情，其实就是几年前孙晓云的精采著作 ----《书法有法》的主题。
“书法止于1600年前”，是这本书的广告语。孙晓云通过对考古文物的考察，经过几十年的思考，解答了她自己对书法的困惑。中国的写字艺术为什么不叫“书艺”而叫“书法”？法是什么？法在哪里？八分书到底是指什么？书画同源的“源”是什么？
法，就是规则。而这个“书写的规则”，在汉代，随着汉字的完善而定型，就是“运指转笔”的笔法。在《书法有法》里，孙晓云通过对笔的粗细，纸张的软硬，握笔的方式，书写的姿势等等进行考察，悟到了汉字由圆变方的道理，以及这个从宋代起渐渐失传的“古法”。桌子的出现，古法的失传，导致了我们今天的人无法理解古人对书法的论述。一个例子：古人讲写字时要眼与纸垂直，而今天学习书法要求的是笔与纸垂直。怎么回事？其实简单。就是因为古人是把纸托在手上的，而今人是把纸铺在桌子上。
书法不是为艺术而诞生的。书法是为了实用。简便，快速，自然的书写才是书法的本源。孙晓云把“永字八法”中的每个字都查了字典，点、横、竖、勾、仰横、撇、斜撇、捺，都得到了一个“急速果敢”的归类。
“艺术是激情”，“艺术是技巧”，这是孙晓云的两位搞艺术的朋友的不同看法。《书法有法》倾向于艺术是技巧的。书画同源，就是书法中的“笔法”和绘画中的“骨法”，都源于同一种转笔的古法。孙晓云的书好在，她没有否定今天的书法，没有得出“今天的书法全是错误”的结论。她论述的是，只不过是因为随着技术的发展，一些东西改变了，消失了。但事实就是事实，搞清楚历史的本来面目，中间变化的过程，是我们的愿望。
事实上呢我觉得，技巧是表达激情的条件，而激情是使技巧变为艺术的条件。想像一下张旭当时的惨状吧。在烈日当空的院子里，对着客满的厕所团团乱转。肚子里叽里咕噜绞成一团，别说手指手腕，就连身子都扭曲成了麻花。这时候他全部身心都融为一体，毫无杂念。激情勃发，依靠人类本性，以最自然流畅的形态运用着转笔古法，在手纸上奋笔疾书，唰唰唰，唰唰唰，你他妈的怎么还不出来呀。。。
《书法有法》是本好书。《肚痛帖》，无疑是激情和技巧最完美的结合。它的自然，它的真诚。这就是艺术！
乌金拓太亮，大幅作品个人觉得还是淡墨拓为佳。
书兄有空多来玩玩，聊聊。
可能是怕像我这等外行觉得他们偷工减料。
常来欣赏各位的帖子，比如雪太傅扫描的王时敏画册（还偷偷非法下载），也在悄悄等待八大山人。
有这么个好地方，有空大家聊聊连环画吧（不知道算不算金石书画啊），呵呵只有说那个我还敢张张嘴。
古人席地而坐，应不代表就没有桌椅凳啊，古代的“案”“俎”“几”都可以称得上--桌案之始。而这些，早出现于魏晋之前。根据中国家具历史而得，古人是席地而坐，室内以床为主，地面铺席；再后来出现屏、几、案等家具，床既是卧具也是坐具，在此基础上又延生出榻等。到商、周、秦、汉、魏各时期，没有太多变化，有凳、桌出现，但不是主流；直到汉代，胡床进入中原地带，到南北朝时期，高型坐具陆续出现，垂足而坐开始流行。憩居形式到了唐代仍然是两种形式并行，高的桌、椅、凳等已被人所使用，虽然席地而坐仍然是很多人的日常习惯。
所以我个人觉得可能晋人席地而坐，仍可使用矮桌，矮脚几，亦可立而案前行书。唐人狂草，也未必都是托纸而作，埋头伏案也未可或知吧。
以下几幅图都是唐朝以前的席地而坐所用的几案家具，我觉得这些铺纸张于上书法都没有问题，没准当初王羲之就是这么写的，呵呵，至于唐朝张旭，不知当时他家富裕情景，更不知道他家花园有没有桌子，不敢乱说。
。当然，坐姿不同，以及采取立姿对书法的影响都是显而易见的。回头我要去找你说的《书法有法》这本书看看。仍然不失为好故事，花之。
尤其是6070年代的一批画家有许多力作，经典的很。
现在的漫画小人书根本不能和以前的比，艺术欣赏性太低，画面对比构图线条都不行。
书兄有空来说说，估计喜欢的人不少。
平沙落雁朋友也提出了相同的疑问。可惜以我的水平完全不能替孙晓云辩护 ---- 急得我啊！希望这里有和我一头儿的朋友，赶紧出来挡挡。
注意你贴的几幅图，几案都是非常矮，只过脚面，基本相当于一个床垫的高度吧。我们试着坐下来，伏在床垫上写写字。这就是孙晓云说的：“。。。当时的几案都很矮，几乎与床榻齐平。如将纸放于几案上悬臂书写，视觉与手要有二三尺之遥，是无法写当时的细腻小字的。若整个手臂放置几案上，好比人将头凑近至脚面，这显然是一个杂技动作，恐羲、献前贤不至于如此狼狈。稍分析，这分明不合生理自然，更无法转指。。。”
确实很难理解，为什么古人不把纸铺在类似桌子的东西上写字。但是很多事情就是这样的。比如既然都有了几案床榻，为什么还要等上千年后才开始流行桌子椅子呢？就那么跪了上千年。可是你看，直到今天全世界都坐椅子了，一些日本人还是那么跪坐着。
下面是孙晓云举例的部分证据，以证明当时的几案只是用来摆放物品，而不是写字的。有些图找不到网上图片，以文字代替。
1 西晋 书写俑
这是“忆昔长沙邮驿”一文中的描述：
http://www.csonline.com.cn/gb/content/2003-02/17/content_218760.htm
长沙市南郊金盆岭9号墓出土西晋永宁二年(公元302年)青瓷骑马俑、青瓷对坐书写俑。骑马俑一手持信简，一手拉缰绳；对坐书写俑一俑左手持册，右手执笔书写，另一俑手持一案，上置书信简册，若有所言，生动再现了当时邮驿通信交往的风貌。
2 北齐《校书图》
3 五代《文苑图》
大家千万别憋这个东西。
通过对通篇作品的观察，我以为：
你看张老先生开始落笔还是有些工整滴，此时，定是运气提肛，故作气定神闲。
可是生理不饶人啊，
只觉得腹中突然一坠，这额头的豆大汗珠忽的迸了出来，
话外音："TMD,老子今天非写完这几个字，然后放你出来!"（俺没来得及赶到toilet的时候，也这么提示自己，不过没有张老先生艺术如此创作的灵感。）
“哎呀——————————————呀————————呀，娘子——快给俺拿手纸～～～～～～～～～！”（末尾几个字作爆发状，靠，俺能想象的到。你呢？）
大黃是中藥中最常用的瀉劑之一，中醫分類毒性較強，絕不可長期服用。大黃藥效成份主成份為大黃素等，經由腸內細菌轉變為大黃素之活化物anthraquinone，可促進腸蠕動，而有瀉下作用，可治療急性便秘。
大黃性味苦寒，有瀉火解毒、清腸通便、逐瘀通經的效用，但大黃含有多量鞣質，因此小劑量不僅不引起瀉下作用，且呈收斂作用；停藥後，也往往出現繼發性便秘。
都是一手持硬黄纸本呈与地面45度左右，一手拿毛笔写字。
而且古人最早的持笔法，和现在我们用钢笔、铅笔的持笔法差不多。
手持而写也是很方便的。
当然，宣纸就太软了。
同时，毛笔的制法、选材也有相当大的变化。
秦汉时期，古人的毛笔都是有一头削尖了，当作簪子，插在发髻上的。呵呵，如果有墨不干————^_^。
我曾经看过沐桩子一篇原创书画欣赏随笔 ?C 我们为什么要看原作？ (之一)，里面提到看书画要看原尺寸，深以为然，那么就尺寸来联想唐以前的书画家用何作画，如何作画也是很有意思的。中国水墨画发端于南北朝和隋朝，水墨画既是用毛笔画的，书法里的章法墨法在水墨画里的应用又是一绝，比如雪个喜欢的雪个，八大山人是哭是笑意味深远，那么，这个画上题跋书法的姿势当然也受有无托纸于案的影响，当然宋以前画上是很少题字的，雪个那是明朝以后的事，我今天不是在这里说书画同源的事儿，呵呵，只是论及唐朝以前的南北朝，隋朝，我瞎联想了一下，就算不用几案，若真都是托纸于手而写之，这个，也怪累得慌的啊。。。。南宋及以前的画是绢本居多，绢和熟纸还有不同吧？我不知道谁更硬展一些？还有啊，顾恺之同志，画的不是水墨，他爱画工笔人物肖像，《女史箴图》在伦敦的那个唐代摹本的尺寸都有纵24.8厘米横348.2厘米，这个人物肖像的比例当时作画的时候怎么办呢？上哪里找那么大个托啊？就那么卷着画不累啊？
反正我想象了一下，百思不得其解，小尺寸的倒也罢了，大尺寸的可怎么办啊？。。。估摸着，这也是五代以前画山水少的原因之一？？？《古帝王图》历来相传认为是初唐阎立本的作品，初唐时分，桌椅也并不流行，甚至还怪少的，这幅图可是纵51.3厘米、横531厘米。我个人的理解，若能铺展作画如斯大小，想必书法亦不成问题。还有啊，王羲之的兰亭集序，号称是酒后畅意挥毫，一气呵成，窃以为这一气呵成的事，怎能容手上托着纸张碍事，如果铺在地上咣叽咣叽一气写完还成。兰亭神龙本的尺寸据说是1：1临摹的，我还真没查着它的尺寸，《丧乱贴》行草书尺牍，纵28.7厘米，横63厘米，这个说是手托而作，我可能还信点，因为这帖子字迹潦草，滞顿的地方似乎比兰亭神龙本来得多，因为把纸张卷卷滞顿也是正常的，哈哈，这个纯粹是我瞎说了。。。你说这行草的东西，托手上写，确实对连贯性流畅性影响很大的啊。。。。 你再怎么挪移纸张纯熟，始终也于情理不合。
若盘腿而坐来写字，确实头得低很低，眼与笔与纸垂直，也不是不可能，根据小人书上篇得出的结论，我现在几乎可以臆想唐以前的同志们都是趴在地上写与画的。。。。直接把绢啊，纸啊，都搁地上得了。。。。
咔咔咔，为古人操了半天心，瞎论证一通，觉得很有意思，一家之言，姑妄说之。心满意足，拍拍手，睡去也。
hiahiahia
我也想像到了 ---- 霹里啪喳，色味俱全。
说实话，书法绘画什么的，对于我这样兴致勃勃的门外窥探者，实在需要这样通俗易懂的东西来帮助入门，呃，消化。直接让我看<兰亭序>，怎么看得懂呢 ---- 除了知道一上来就漏写了两个字，还得在旁边补上。
也不是说所有的都是自己左手托纸右手写，当时会写字的都是官员财主，都有仆人上下拽着纸的。要说是趴在地上写的，倒也可行。那个运笔方法怕是和今天就更不一样了。
其实孙晓云讲的主要还是“运指转笔”的古法。她认为这个笔法是由于书写姿势而自然形成的，而只有拿着纸写字才会有那样自然的书写姿势。简单地说就是：书法就是笔法 -- 笔法源于工具和姿势。随着工具和姿势的改变，古时的“法”和今天的是不一样的。
哎哟行了，我的“学问”到此为止了，已经让你们看了半天笑话。你看完<书法有法>，来给我好好讲讲吧。